中国电影怎么了：“走出去”只是个遥远的梦？

中国的电影到今天为止，能在国际影坛上绽放光芒的屈指可数。小遍印象最深的是两部电影：《霸王别姬》和《卧虎藏龙》。一部获得了法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，另一部获得了奥斯卡最佳外语片奖。从此中国电影到今天也没能再有一部电影获此殊荣。

近日，《一代宗师》成为香港参加明年奥斯卡金像奖外语片奖的影片，就此，一年一度口号声浩浩荡荡，但最终难免败兴而归的华语片冲奥大展已经拉开序幕，算上台湾的《失魂》，仅剩内地一席暂无定论。

《一代宗师》应该是近年送选奥斯卡最佳外片最靠谱的一部，但即便这样，华语电影在2001年李安执导的《卧虎藏龙》获得该奖之后，近十年都再无进入短名单。其成绩自然是黯淡无光，如果以奥斯卡获奖名单来算，中国电影跟中国足球在国际上的声名狼藉程度有的一拼，既花费了无数真金白银和力气，又收获到一盆盆口水和不良声望。

1985年，吴天明导演的《人生》报名参加奥斯卡最佳外语片的评选，这是中国内地电影首次参加奥斯卡奖项的争夺，这27年来，包括港台的报名影片，除《卧虎藏龙》外再无作品染指。但热闹的气氛却没有因为失败而消失，反而愈演愈烈，尤其在李安获奖之后，华语片几乎每年必来一阵喧嚣，随着报名参赛到公布短名单全员沉没的消息传来，一次次经历了从叫嚷到尘埃落定后的平静。可是这种挫败感又有多少是自寻烦恼呢?

奥斯卡本来就是美国好莱坞的一项指标，它既不代表电影行业标准，也不代表艺术指标或者商业认可，其最佳外语片的确有奖赏给艺术创造性和大众审美双重领域里佼佼者的意思，但毕竟是大洋彼岸的一种玩法，一种娱乐指数颇高的战略游戏而已。中国人从张艺谋跟张伟平捆绑在一起的年代，就开始无比隆重地重视这个奖项，这的确是一件奇怪而又荒唐的事情。

年年的冲奥大展，一方面反映了我不够自信，希望从外面的殊荣中得到肯定，从冲奥到冲诺贝尔，无不是自卑心理的一开发者_如何学JAVA种映射;另一方面也真实地再现了眼下中国文化的落后和精神的萎靡，落后是始终徘徊在对二三流事物的过度热心上，萎靡是源于那些热衷参加评奖的人大多想的是，海外镀金回来才好忽悠的土鳖逻辑。

在依赖国外优秀商业文化符号的事情上，近十几年随着物质过剩，也变得越来越没底线和有失水准。刚刚被曝光出来的中国团体热衷在维也纳金色大厅开演，就是一出出十足的闹剧，闹剧的结果除了证明我在精神文化上正泛着一股沉重的落后之气外，还在一次次地得出走出去，只是一个自卑而荒诞的梦的结论。

文化上的进步的确存在这么一个过程，即通过走出去得到认可获得自信，再以新的自信创造出更贴合自我的作品。但华语电影显然不会承认这种进步中的落后局面，反而是相当程度上的自大，一味地鼓吹在进步，甚至自以为是在创新和开创也是经常发生的。这就像一位心境扭曲的姑娘一样，她在自己眼里和别人眼中永远得不到统一，其差距悬殊得有时候只能用荒诞来形容。

回过头来说华语片与奥斯卡外语片的关系，港台电影跟辉煌时代相比，近年在走下坡路是公认的事实，没有脱颖而出的作品是意料之中。在对应让大众耳熟能详的文艺类作品的奥斯卡外语片不成文标准上，港台电影近年的状况是窝里的耳熟能详能做到，但真正在文艺片类型上能说得过去的就不多了。内地电影在这个标准上还要再加个代表国家，即官方认定的让大众耳熟能详的文艺类作品，这种标准之下的作品，怎么可能获得来自洛杉矶的数百位影艺学院的志愿者和评审团的青睐呢?