如何发展好一个乐队？？

乌啦啦2016 2021-09-21 07:54

乐队的构成　　首先，需要了解一下乐队的构成，知道了乐队的构成了才好有针对性地招纳成员。不同的风格会由不同乐器构成。偏流行风格的乐队，常见的构成有：主唱一名，吉他手两名（一把节奏吉他，一把主音吉他），贝斯手一名，键盘手一名，鼓手开发者_JS百科一名；而偏摇滚风格的乐队，常见的构成有：主唱一名，吉他手两名，贝司手一名，鼓手一名。这两种构成只是一般情况，并不固定，有时候主唱也会兼职吉他手或贝斯手或键盘手，也有时候也可能只有一名吉他手，最基本的配置就是：主唱+吉他+贝司+鼓。　　成员的招募　　理解了乐队的构成后，心中要有一个对于风格大体的方向，然后开始招募成员，最好是能找到人际关系比较融洽、有共同爱好、所听歌曲风格大体一致的乐手。所招乐手肯定是要具有一定的乐器演奏水平的，在招募时需要进行一定“考核”，不然招进一个乐感极差的人会很麻烦！演奏水平一般这不是问题，大家在今后的磨合中会共同提高。 　　很多时候招纳成员并不容易，尤其是只是你一个人有了组队的想法开始找乐手的时候，这里有一个小手段，就是一个乐手一个乐手的找。比如在你所在城市的贴吧发个帖子，声明缺一个吉他手，等找到了吉他手再找贝斯手，一个一个的找，这样会更容易点。　　确定乐队的风格　　确定乐队的风格需要由乐队成员来共同决定，不然意见不统一很容易导致成员间的分歧，甚至是离队。没有风格的乐队就没有发展的方向，没有一个确定的目标怎么会成功呢？　　模仿阶段　　确定了乐队风格后，就要根据风格来找到这个风格的乐队来模仿，来排练这个风格的乐队的歌曲，尽量使得歌曲的效果像原歌曲，体会他们的编曲、音色、乐器间是如何配合的等等。乐队最初都是模仿，一方面通过模仿来磨合，另一方面通过模仿来掌握风格。不要着急搞原创，还没学会走呢，就想跑了。这个阶段可以开始将排练的曲目用来演出，来掌握乐器的调试和舞台表演。　　尝试加入原创　　一味的模仿是没有出路的。在掌握了一定的风格后，可以开始尝试加入自己的创作了。这时候的创作才是对传统风格的相对辨证的继承与突破。如果对于传统风格没有继承掌握，或者说从意识到技术上都把握不了传统，就谈不上反叛与突破，盲动的主观想竖立反叛，另立风格，这种无端的冲动只能是一段颇具实验性的胡闹。　　考虑今后的发展　　这是一个很艰难的阶段，这时候需要考虑是否继续下去。很多乐队往往在这个时候由于生计的问题或是别的问题而解散，只有少量的乐队能签公司发专辑。只靠弄乐队做音乐不容易维持生活，除非确实有出众的才能和良好的乐队经营模式，能够维持生活，否则这口饭不好混。建议最好能有一份稳定的工作，业余时间和志同道合的朋友一起弄弄乐队。

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