唐代的墓室壁画是谁画的呢？？_问答_开发者

谢楠 2021-07-02 13:30

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在西安地区，唐代的壁画墓除上述的帝王陵及陪葬墓外，在西安市郊和毗邻的京畿地区，还发现了大量的唐代壁画墓。重要者有武周天授元年金乡县主与其夫于隐的合葬墓，天宝四年苏思勗墓，兴元元年唐安公主墓，显庆三年执失奉节墓，景龙二年韦浩墓，景龙四年韦泂墓，中唐的韦氏墓，贞观四年淮安王李寿墓，景云元年节愍太子李重俊墓等。

李寿墓墓址在陕西三原县，是唐墓中年代最早的一座。墓道东西两壁，上层绘飞天、狩猎图，下层绘骑马出行图，由42匹马和81人组成，队伍严整，气势显赫。过洞及天井东西壁下层绘步行仪仗队12幅。

第四天井东西壁下层各绘大型戟架两副，旁边有仪仗队3列。第一、二、三、四过洞及甬道南壁均绘有重楼建筑。第三天井上部脱落下的壁画残片，有牛车、牛耕、播种、饲养家禽、推磨、担水、膳事等画面。

甬道口的东西壁上部各绘一飞天，下部两人，一佩剑，一持弓。甬道中部东西壁绘人物众多的内侍图、侍女图。甬道后段，东壁绘一寺院，西壁绘一道观，均有人物活动于其中。墓室西壁上部绘马厩及草料库。北壁东部绘一庭院，内有贵妇和侍女在游园及乐舞一组。南壁下部墓门两侧下部绘侍女图。壁画基本上是用铁线描，旗帜着色用平涂法，人物面部、服饰用晕染法。

唐代李爽墓壁画残存壁画25幅，较完整的有16幅。墓道进口处东壁，残留6个着乌皮靴的人的下半身。甬道口外东西墙壁上用朱红色绘宫殿。由甬道口向内，东壁画面依次为：执笏躬身男文吏、执笏直立女子、执拂尘女子、吹箫男乐人、执拂尘女子、执团扇女子。

北壁画面由东向西依次为：吹笛女乐人、吹排箫女乐人、双手捧盘女子、双手捧壶女子。西壁画面由北向南依次为残存头部、捧盘女子、捧黑色杯子女子、男子残像。南壁画面已脱落净尽。

甬道西壁画面由北向南依次为：女子、执笏躬身文吏，面部颧骨染一块红色。墓顶绘有日月、星辰、银河等。墓室壁画用彩绘，墓道壁画都用墨画。

乾陵是我国历史上唯一的女皇帝武则天与唐高宗李治的夫妻合葬陵。在陵园东南方向有17座陪葬墓，如懿德太子李重润、章怀太子李贤、永泰公主李仙蕙等五座墓，其墓室里的壁画更为清丽，达1200多平方米，内容丰富，反映了皇宫内的现实生活气氛较浓，与宋以后脱离现实的文人画迥然不同。

在陪葬墓，壁画几乎布满了墓道和前后墓室的四壁及顶部，进入墓道仿佛到了一个地下画廊。

永泰公主墓入口处以飞腾于流云中的青龙和白虎为首，后面紧随一组威武雄壮的仪卫队伍。左青龙、右白虎在这里不仅是吉祥的象征，而且还表示方位。在我国古代有“四神”，即青龙、白虎、朱雀和玄武，它是用来象征天空的。

古人把星空分别划成了固定的区域。《史记•天宫书》里把星际天宇归纳成四大区域，即东宫、西宫、南宫、北宫，四宫分别以青龙、白虎、朱雀、玄武作为代表。这样，天空宇宙便通过“四神”的形象呈现在古人的脑海中了。仪仗出行图是这一时期唐墓壁画的重要题材。永泰公主墓东西两壁中就绘有30人的步行仪仗队。以东壁为例分为5组，每组6人，这种仪卫形式可能是模仿皇后仪仗中之诸卫，而超越了公主一级的仪仗制度。

前墓室东西两壁的宫女图，久享盛名，为人称道。整个画面绘有30个面色红润、身着宫装的唐代妇女。其中以东壁南侧的一幅宫女图最为精彩。左起第一人双手托着披巾，挺胸趋步前行，姿态雍容华贵，似为领导，嗣后宫女面相和神态各异，服饰与发式不同，分别捧盘执杯，抱物持扇或拿拂尘，或端蜡烛，由九人组成向同一方向徐徐行进的队列。

这是一些站立人物的排列，作者巧妙地利用空间的效果，给人物以正、背、转、侧的前后穿插，使她们左顾右盼，相互呼应。

整个画面显得丰富而有变化，又从不同角度画出人物默颔、凝视等神态，表现了宫廷婢仆所特有端庄、拘谨、豪华而空虚的外貌与心理特点。

这幅宫女图虽然没有故事情节，只是一群生活在宫廷里面侍奉主人被人呼唤的宫女奴婢，但画家还是通过高度美化的艺术构图，使这些美女荟萃一起，流光溢彩而妖艳动人。

这些宫女莲步轻移，婀娜多姿，为整个墓室增添了美的氛围。其端杯侍女头梳螺髻，面颊丰润，娥眉朱唇。袒胸、纱巾披绕双肩，长裙曳地，“S”形宛转着窈窕的身姿，双手托高足杯，显出柔美的体形曲线，风韵殊艳，神采奕奕。

整个前后墓室，上圆像天，绘有日、月、星、辰，东边绘有一轮冉冉升腾的红日，下边衬托着连绵不断的群山和波涛汹涌的海水，红日内挺立着一只三足鸟；西面一轮清辉冷艳的明月高挂太空，月内隐约可见“桂树檐宫”“玉兔捣杵”“嫦娥起舞”“吴刚酿酒”，给人以无尽的遐思。在淡青色的顶部，还绘有许多小白点，是宇宙内星辰的代表。下方法地，绘有唐代建筑，体现了古代人们的“天圆地方”之说。

妇女形象，是唐墓壁画中的主要表现对象，处理不好，就会千篇一律。这幅宫女壁画并没有什么故事情节，然而，平淡的生活情节，一经画家巧妙构思，竟妙趣横生。

这幅壁画，无论是构图设计，还是形象塑造、勾线敷彩，均能代表唐代人物画的高度水平。画中这群风华正茂的女子，以其特有的风采，闪现着永恒的艺术魅力。

在懿德太子李重润墓，青龙、白虎北边绘有两幅阙楼仪仗图壁画，其阙楼宏伟高大，为三出阙即一母阙、二子阙，天子用三出阙。三出阙是阙这种建筑物中等级最高的一种，表现出古代的等级，也是阙这种建筑发展到唐代的实物资料。

紧接着是仪仗队，此画以浓艳的色彩和工整的线描，表现出太子大朝时的仪仗场面。画上的将士身着盔甲，穿战袍，旌旗猎猎，鼓角阵阵，做行进状，可以看出分步队、骑队、车队3个部分，气势雄浑，场面博大，洋溢着激昂的旋律。

阙楼仪仗图背面的城墙构筑精细，可看清女墙、马面等，并陪衬以远山为背景，山上种植松柏，笔法细腻，在唐墓壁画中实属罕见。

在第一过洞东西壁上，各绘有四只神骏英武的豹子及牵豹武士，他们身穿黄袍，脚蹬长靴，左手牵豹，其中两人的腰际带有铁抓，当为驯豹工具，豹子朝前警望跨步疾走，长尾斜垂，给人一种凶猛桀骜之感，但驯豹人则显得悠闲自信。表明豹子已经训练有素，驯豹人胸有成竹。在人与人之间还绘有树木、山、石等，这就是蜚声世界的《八豹图》。

在第一、二天井的东西壁上，绘有大型列戟图4架，每架12杆，戟头下有虎头小幡，幡下面有红、绿、黄各色彩带。戟架前立两排仪仗队，每队12人。

唐代的列戟制度，表示爵位高低，48杆戟的仪仗，在陕西境内还是首次发现，属帝王使用的仪卫。

狩猎活动在唐代贵族集团中非常盛行，他们在酒醉饭饱之余，常游猎逐兽山林，消遣射禽苑中。有时狩猎活动规模很大。

绘于章怀太子墓墓道东边表现狩猎出行的《狩猎出行图》，画面上以古树青山为背景，由40多匹人马和2只骆驼组成。前面有4匹奔马为先导，在一手持旌旗的骑者后面，数十骑人马前呼后拥，中间一骑高头白马的人物，神情严肃自若，可能是出行中的主人。这些强健的猎手佩弓带箭，架鹰携犬，气氛热烈，场面雄阔，生动地反映出墓主人出行的煊赫。

章怀太子墓的《打马球图》，气势壮阔，共有20多骑人马，骑马者均带幞头，腰间束带，黑靴。有的手执偃月形鞠杖。最前面一个，勒缰跃马，迅疾反转，举仗欲击飞球。其他几人驱马腾空，向前拼争。其后数十人各乘强壮的骏马，纵横驰骋，穿行在古树青山之间。画面以特有的语汇勾画出疾驰的马蹄，杖球的声响，激烈的气氛，逼真地再现了1000多年前马球运动的盛况。

绘于同一墓道的《观鸟扑蝉图》壁画，则反映了宫廷生活中的一个游园场景。一雍容华贵的妇人，一手挽巾，一手执金钗，抬头仰视飞鸟；一妙龄少女头梳双髻着男装，双袖飞扬，神情专注地欲扑打树上的鸣蝉；另一侍女双手托巾交叉胸前，表情沉静若有所思。

作者通过观鸟扑蝉的生动情节，描绘了3个不同性格特点的妇女形象。鸟的飞动，蝉的嘶鸣，举钗观鸟，甩袖扑蝉，静中取动，为画面增添了静动两相映衬的韵律感。

通过画匠的神来之笔，无论是3位宫女观鸟、扑蝉，还是伫立不动，仅凭不同的眼神与注视方向，就淋漓尽致地提示出她们正当青春年华，却幽居深宫的悲凉内心世界。

唐代长安是一个国际性大都市，当时外国使节、宾客纷至沓来，中外文化、经济交往十分频繁。《礼宾图》形象地记录了这一史实。

画面共有6人，左边3人为唐鸿胪寺官员，他们头戴笼冠，身着红色袍服，手执笏板，气度不凡，举止威仪，正侃侃商谈，接待友好宾客。第五人头戴羽冠，身穿红领袖白袍，腰束宽带，黄靴。

据《旧唐书》有关日本、高丽的记载推断，似为日本或高丽使节。其他两人可能是东罗马使节和我国东北少数民族来宾。他们彬彬有礼，拱手静立，等待主人迎接。此画人物形象各具特点，勾勒精细，笔触酣畅，是一幅高水平历史人物图卷。

乾陵陪葬墓中的壁画，是我国民族传统绘画的基本形式之一。这些墓壁画的出现，闪耀着唐代工匠们的智慧才华，不仅是人们了解当时社会政治、经济、军事、文化、外交的窗口，而且能使今人直接观赏唐代绘画之妙，感受唐代绘画之美。

_WeCh****667517 2021-07-02开发者_StackOverflow中文版 13:38

古代墓室壁画与现实生活的关系：

古人相信灵魂和再生，西汉时期，中国厚葬成风，权贵们奉行视死如视生，欲把生前所有种入阴间世界。他们营建浩大墓室，并多绘上壁画。这些墓室壁画所表现的内容十分广泛，尽其所能地把墓主人的日常生活的方方面面绘画出来，这些画面是古代生活的生动体现，对后世有重要的认识价值。

_WeCh****268549 2021-07-02 13:38

中国唐代的墓室壁画，都出土于皇室宗族的墓葬中，如初唐的李寿墓，盛唐的章怀太子李贤墓、懿德太子李重润墓、永泰公主李仙蕙墓等。李仙蕙墓壁画中的宫女人物造型丰满、生动，线条圆润挺拔，设色明净，画面装饰效果好。李贤墓壁画中的出行图、客侠图、仪仗图、马球图等，表现了宫廷贵族的奢侈豪华、享乐的开发者_如何学Go场面。李寿墓壁画中的农耕、放牧、杂役等，则表现了初唐的农牧手工业生产情况。

民舍 2021-07-02 13:43

宗教在人类历史发展过程中占有着重要的地位，一方面，宗教信仰提升了很多艺术家的自身修养，也提升了他们对社会自然的认识，也就大大提高了作品的开发者_开发知识库水平和质量；另一方面，历代的统治阶级也正是看到了宗教对自己统治的正面影响，而积极提倡宗教信仰，使更多的人加入到宗教信仰者的队伍中去，不但使宗教的艺术有了生长的土壤，更使大量的优秀作品得以完好的保留了下来！

以佛教为例:唐代，佛教绘画更是盛极一时．张彦远《历代名画记》举“两京外寺观画壁”有上都寺观画壁一百四十余处，东都寺观画壁二十处，多出于名家之手。其中吴道子画就有三十二处；杜甫诗称“画手看前辈，吴生独擅场”。吴画既精且多，享名不是偶然的。吴道子的画迹，多在寺观中，可惜这些宝贵的名作，当会昌五年时，多被破坏。据张彦远所记：“会昌五年，武宗毁天下寺塔，两京各留三两所，故名画在寺壁者，堆存一二。当时有好事，或揭取陷于屋壁，已前所记者，存之盖寡。先是宰相李德裕镇浙西，创立甘露寺，唯甘露不毁，取管内诸寺画壁，置于寺内。大约有顾恺之画维摩诘，在大殿外西壁；戴安道文殊，在大殿外西壁；陆探微菩萨，在殿后面；谢灵运菩萨六壁，在天王堂外壁；张僧繇神，在禅院三圣堂外壁；张僧繇菩萨十壁，在大殿两头；张僧繇菩萨并神，在文殊堂外壁；展子虔菩萨两壁，在大殿外；韩干行道僧四壁，在文殊堂内；陆曜行道僧四壁，在文殊堂内前面；唐凑十善十恶，在三门外两头；吴道子僧二躯，在释迦道场外壁；吴道子鬼神，在僧迦和尚南外壁；王施子须弥山海水，在僧伽和尚多壁。”据此文献，则当时名家的作品，幸而保存者，仅此寥寥；经过历世的劫难，即此也付之烟消云散了。

　　南朝的寺观壁画，虽多毁去，但是北朝的洞窟壁画，却多有保存。在敦煌的千佛洞，所保存的即以唐代的壁画为最多，足补这个遗憾。敦煌千佛洞有唐代壁画与彩塑的洞窟，共207个，可分初、盛、中、晚四个时期。其重要的洞窟，如初唐的第220窟，造于贞观十六年（公元642年）；盛唐的第335窟，造于垂拱二年（686年），第130窟和第172窟，造于开元天宝年间（公元八世纪前叶）；中唐的第112窟、晚唐的第156窟（此为为张议潮建，窟外北壁上有咸通六年——公元856年所写的《莫高窟记》）等，都存有辉煌灿烂的作品，可为唐代佛教绘画的代表。这些洞窟壁画，虽则出于无名画家之手，但是研究它的画风，应该与吴道子、阎立本诸大家的作品是相一致的。例如敦煌壁画的维摩诘经变，在座前的听众，有诸王贵官，就与现存的阎立本的帝王图相似，由此可以推知这些图像应有共同的画法，为当时的规范。

　　这些壁画的内容，为了宣扬怫教，表现的题材是佛经经变故事、净土变相以及佛菩萨像等。唐代佛画内容，较之过去更丰富，色彩也比较绚烂，表现的境界也更扩大。唐代最流行的是佛教净土宗，因此净土变相在壁画中表现得最多，约占二百二十八壁。其他经变如观经变相、药师净土变相、报恩经变相等，也往往采用净土变相作为其主要的部分。

　　在净土变相中，把极乐世界装饰得非常庄严，其中有七宝楼台、香花伎乐、莲池树鸟，表现出无尽的美景。用富丽的物质现象，去描绘观想法门境界。其中表现了乐观美满的生活，并且所绘画的佛、菩萨、诸天、力士等，都是美丽与健康的化身。对于美和健康的赞赏，这和唐代的社会生活、人民的爱好是完全一致的。唐代的佛画中，并且点缀着许多人间社会生活小景，乐观、明朗、富有情趣，这些佛画可以说与世俗的情感愿望相结合。因此它深入到一般社会中，滋生在群众的心灵中，佛教艺术，得到了民间的拥护，为此后开拓了广大的园地，在中国绘画中，也扩大了它的影响。

　　社会既有这样的要求，艺术家也都热心于佛画的创作。宋·郭若虚《图画见闻志》说：“自吴曹不兴，晋顾恺之、戴逵，宋陆探微，梁张僧繇，北齐曹仲达，隋郑法士、杨契丹，唐阎立本、阎立德、吴道子、周妨、卢楞迦之流及近代侯翼、朱繇、张图、武宗元、王瓘、高益、高文进、王霭、孙梦卿、王道真、李用及李象坤、蜀高道兴、孙位、孙知微、范琼、勾龙爽、石恪、金水石城、张元蒲、师训、江南曹仲元、陶守正、王齐翰、顾德谦之伦，无不以佛道为功，岂非释梵庄严，真仙显化，有以见雄才之浩博，尽学志之精深者乎！”从这一段众多名画家从事佛画创作的记载，可知佛道宗教画，已经成为这一时期的主流。并且自隋唐以来，佛画更多的融合了中国传统的技法，逐渐与印度传来的风格相违，表现了中国艺术家的智慧和独特的作风。

　　到这时中国佛画不仅在形像上创造了多方面的优秀而完整的典范，在内容上也通过一些故事性的情节，表达了生活中的欢乐与希望，表达了极大的忍耐、镇静、牺牲的种种精神生活。例如在《维摩诘经变》中，以热烈的辩论，去追求真理：在《降魔变》中，以坚定的力量，去镇服邪念；在《劳度义斗变》中，以种种方法，克服了敌人等等。艺术家以丰富的想像力，把很难表达的情感，鲜明而深刻的表达出来，这在佛画艺术中，绘成了不少宝贵的名作。

　　唐代的佛教绘画，在中国绘画史上，可以说达到一个高潮；唐以后的佛画虽然仍继续演变，但气魄的宏大与构图的复杂，已不及唐时。在敦煌壁画中，宋代的洞窟壁画，已显得黯然失色，不似唐画的重彩显明。而且故事性的内容也较少，佛像多是依据一律的粉本，殊少变化。其在民间艺术中，仍然保持着佛画的传统，惟其生动活泼的技法，较之唐代似已衰落。画院画家与文人画家，趋向于山水花鸟的发展，重心已不在佛画方面。至水墨画派兴起，佛像、菩萨像、罗汉像虽仍有画家去创作，但已在笔墨韵味上要求有特出的表现，与唐代及其以前的佛画也面目不同。此与北宋以来的禅宗盛行，不无关系。宋以后元明清清时代，中国与尼泊尔佛教艺术发生了关系。佛像的画法，由西藏传来，又有变化，遂开近代佛画的一个新的阶段。

　　佛教对于中国绘画，有很大的影响，以唐代为最深。鲁迅先生对于唐代的佛画，有两句卓见，他在《论旧形式的采用》中说：“在唐，可取佛画的灿烂，线画的空实和明快。”他对于佛画的色彩与线条，有很深的理解。而佛教对中国绘画的影响，也就在这里。这是我们研究中国美术史的学者，应该对这一部分宝贵的遗产加以好好研究的。

张学武 2021-07-02 13:46

唐代墓室壁画题材大致可以分为（1）四神：青龙、白虎、朱雀、玄武；（2）狩猎：猎骑、架鹰、架鹞、驯豹等；（3）仪仗：车骑、伞、骆驼、戟架等；（4）宫廷及家居生活：男侍、女侍、乐舞、马毯、宴饮、农耕、农牧、六鹤屏风等；（5）礼宾：开发者_运维技巧鸿胪寺官员，外国及国内少数民族宾客；（6）建筑：阙、城、楼阁、寺院、道观及斗拱、柱、枋、平棊图案等；（7）星象：金乌、蟾蜍、银河、星斗等。唐墓壁画多见于墓室、甬道或前室的墓壁上，以图画人物形象为主，线条简练、造型准确、色彩明快、气韵生动。

qkoufu6578 开发者_StackOverflow社区 2021-07-02 13:47

唐代的墓室壁画，都出土于皇室宗族的墓葬中，如初唐的李寿墓，盛唐的章怀太子李贤墓、懿德太子李重润墓、永泰公主李仙蕙墓等。李仙蕙墓壁画中的宫女人物造型丰满、生动，线条圆润挺拔，设色明净，画面装饰效果好。李贤墓壁画中的出行图、客侠图、仪仗图、马球图等，表现了宫廷贵族的奢侈豪华、享乐的场面。李寿墓壁画中的农耕、放牧、杂役等，则表现了初唐的农牧手工业生产情况。